Mostrando entradas con la etiqueta Películas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Películas. Mostrar todas las entradas

miércoles, 14 de mayo de 2014

El grandioso Musical del Rey León

  Me fui a Madrid a pasar unos días con mi príncipe azul. Pero hasta la hora antes del comienzo del musical no había sido plenamente consciente de que por fin, después de 3 años, iba a verlo. A pesar de alojarme en la Gran Vía prácticamente, y estar a 5 o 10 min del evento, salí con una hora de antelación. Iba super nerviosa, corriendo, suspirando y apretándole la mano todo el camino. Cuando llegamos a la puerta del teatro nos vemos la policía y los bomberos con un coche que estaba en frente que estaba ardiendo. Nivel de estrés aumentando, me alegró saber que no ocurría nada dentro del teatro. 

  Una vez en la puerta y viendo que estaba llena de gente, me fui relajando un poco. Todo el mundo intentaba hacerse fotos en la entrada, aunque la verdad es que hacerse fotos rodeada de gente no me molaba tanto, así que preferí esperarme al final. Cuando entramos fuimos directos a compararnos los vasos y las palomitas del musical, así luego sería un bonito recuerdo quedártelo todo. Además el resto de objetos del musical serían carísimos,ni nos planteamos acercarnos a mirar. Aprovechamos para hacernos una foto con la cara del rey león, ya que no había mucha aglomeración en esa zona. Y ya, sin más preámbulos, nos pusimos en la cola para entrar a nuestras butacas. Ahora sí me iba poniendo más nerviosa, quería que empezara ya por favor!

  Por fin avanzaba la cola, aunque delante de mi tenía a un señor mayor con un móvil. Sí, un señor mayor con un móvil intentando hacer cosas con él. Es decir, iba super lento y para nuestra impaciencia y estrés no ayudaba nada. Finalmente lo esquivamos y pudimos encontrar nuestras butacas en segunda fila, por desgracia al llegar nos dimos cuenta que en las filas de detrás teníamos un puto colegio catalán que no paraba de dar el follón. Solo nos quedaba la esperanza de que cuando empezara el evento se callaran, así que hasta que empezó estuvimos comiéndonos las palomitas, mirándonos, criticando a la gente de alrededor y deseando como locos que empezara ya. No voy a entrar en muchos detalles de la decoración y distribución de todo. Solo diré que la orquesta la tenía pegadísima a mí y era genial poder ver al director desde mi asiento. 


   La señora de la voz anuncio que iba a comenzar el espectáculo y que apagáramos los móviles. No podía soltar a mi chico y seguramente cada vez le apretaría más la mano. De repente comenzó con el famoso grito de Rafiki...(ya estoy llorando solo de acordarme y oírlo)y la canción de El Ciclo Vital.

  No pararon de salir animalitos por todas partes. Todo absolutamente grandioso.Cantaban genial. Empecé a llorar como una loca, aunque intentaba contener los pucheros no podía. Estaba viviendo en directo uno de mis sueños, la infancia con la que nací, la película que me he ido viendo cada año desde que tengo uso de razón. Tenía a esos personajes encima de mí prácticamente, cantándome, bailando y emocionándome como nunca lo he hecho en mi vida. Era tan absolutamente grandioso que nos quedábamos con la boca abierta literalmente. Mi cuerpo, mi cabeza y mi corazón no podían creer lo que estaban presenciando. Jamás habían sentido nada así y no daban crédito. Supongo que la mano de mi chico ya estaría rota. Y solo acababa de empezar.No solo es música, es danza, es arte, es sentir el aire del vuelo de los pájaros encima de mí. Es que se te eriza la piel desde el segundo uno. Creo que se me olvidó respirar. No quería que ese momento acabara nunca.(Sigo llorando al recordarlo). No entendía, ni entiendo, cómo es posible que eso exista. Que todos esos actores y todo ese equipo estuvieran haciendo eso tan grandioso y que lo hicieran tan bien. Que consiguieran hacernos llorar y emocionarnos así, con la belleza.


  Conforme salían nuevos personajes y avanzaba el espectáculo, mejoraba si cabe. Cada escena era increíble y emocionante. Pero llegó otro momento de llorera y de "Síndrome de Stendhal" en el momento en el que Simba de mayor ve el reflejo de su padre en el agua. No podía creer lo que veía. ¿Acaso se podía mejorar una película? Sí, se puede. A veces no podía ni aplaudir porque estaba de piedra. Y ya por último la canción final del musical también fue otra explosión de emociones, resumía todo lo que había sido el espectáculo.Aquí sí aplaudí, no quería que terminara, miraba a mi chico y ambos pensábamos igual. GRANDIOSO.

  Cuando los actores,artistas o mejor dicho, Dioses, se despidieron y la gente empezó a levantarse, yo aproveche para otra cosa. Nos acercamos a la zona de la orquesta a verla desde ese ángulo. Hicimos fotos. Y no podía parar de emocionarme. Nos abrazábamos y nos mirábamos como si acabáramos de pisar el paraíso. Necesitaba respirar y asumir lo que acababa de presenciar. Él entendía mis lágrimas mejor que nadie. Y así es, no vi a nadie llorar a mi alrededor ni sentir lo que nosotros sentimos.Cuando ya había salido casi todo el mundo del teatro empezamos a salir. Intentaba no recordar lo vivido hace 5 minutos porque sino me echaba a llorar de nuevo. Sin embargo mi príncipe azul no ayudo a esto. Me regalo el peluche de Nala a la salida. En ese momento hubiera deseado morir, no podía sentir más felicidad.

Al principio sentí rabia por esas personas que decían que el musical era una mierda y que no les gustó. Ahora siento pena. Siento pena porque no hayan podido disfrutarlo como yo, que sientan tan poco las cosas que no sean capaz de disfrutar algo así. También me siento especial yo por haberlo hecho. Hubiera pagado el doble si hubiera sido necesario. Jamás se me olvidará ese 6 de mayo de 2014. Jamás olvidaré esa sensación. Esa oportunidad. Esa suerte.Ese privilegio.Ese grandioso momento.

jueves, 1 de agosto de 2013

Premio!

Hola hola gentecilla!hace mucho que no me paso por aquí, en parte es mala señal porque quiere decir que no estoy muy inspirada y en parte es buena señal porque quiere decir que no tengo tiempo y lo estoy pasando bien de otras formas! Estoy intentando últimamente que cada día sea único, haciendo cosas nuevas y a la vez reviviendo cosas de la infancia. Hace unos días que la señorita Marikiya de Zamonia me dio un premio bloguero!!!. Y por ello quiero agradecérselo, tiene un blog que es un reflejo de cómo es ella, maravilloso, intrépido y chiribituesco!!

Este premio consiste en escribir 7 cosas de uno mismo y premiar a 15 blogs, pero como no conozco a 15 blogs solo me limitaré a lo primero. Intentaré que decir cosas distintas a lo que ya he escrito en mi blog o de las que tenga etiquetas aquí a la derecha, esas etiquetas son un reflejo de mí!

-Me encantan los animales: como siempre he dicho, quiero más a mis perros que a muchos humanos que conozco. Mataría por mis chuchitos si hiciera falta. Además creo que soy un poco animalita porque últimamente todos los animales acuden a mí. Conejos, zorros,ratas, gatos, perritos callejeros y sí…hasta cucarachas del demonio!

-Soy rockera: me gusta casi todos los estilos de música, no suelo cerrarme mucho. Pero se podría decir que mi estilo es más bien el rock/metal. Cuando salgo voy buscando esa música y a ese tipo de gente. Ya que a ciertos canis/chonis/clones solo los aguanto con su música en un lugar: las fiestas de los pueblos. En las fiestas de los pueblos es el único sitio donde puedo pasármelo bien soportando algunas canciones vomitivas xD

-Me gusta el agua en todas sus formas: me encanta el agua!ya sea en forma de lluvia, granizo, nieve. O ya sea que me tiren a una piscina con ropa, baños nocturnos o fiestas de la espuma. Me gusta, cuando me termino una bebida con hielo, comerme los hielos al final. En verano me gusta que los que limpian las calles por la noche me mojen con la manguera. Soy de esas que no le importa mojarse!!

-Amo Disney: me apasiona el mundo Disney, al menos el de antes. Siempre he dicho que me gustaría ser una princesa disney o encontrarme con animalitos tan entrañables como los que salen en sus pelis. Una de mis ideas para casarme quiero que sea en Disneyworld con mi príncipe azul.

-Me encanta la comida china: la comida china y la pizza/pasta son mis prefes. Obviamente depende del chino o de la pizzeria, pero normalmente con alguno de esos planes nunca se falla.

-ODIO la impuntualidad: odio con todas mis fuerzas que me sean impuntuales. Soy una persona que hace las cosas rápidas y puntuales porque no me gusta perder ningún minuto de mi valioso tiempo. Así que soy de esas personas que si queda a una hora, llegan 3 o 5 min antes. Con lo que no soporto tener que estar esperando a alguien mientras miro al aire, odio esperar! El tiempo máximo que me han hecho esperar creo que fue de hora y media…imaginad mi humor el resto de la noche…

- Encontré al príncipe y caballero azul: como dicen en Moulin Rouge “Lo más grande que te puede suceder es que ames y seas correspondido”.  No es que me vaya de 10 en el resto de ámbitos de mi vida, pero en este sí. Así que al tener a una persona al lado siempre puedo superar lo demás junto a él. Gracias a él me siento mas YO que nunca^^




miércoles, 24 de octubre de 2012

Let's Do It

  Hoy 24 de octubre, es el cumpleaños de Bill Wyman, bajista de The Rolling Stones. También es el aniversario del fallecimiento de un astrónomo danés, Tycho Brahe. Hoy también es el día de tres de mis pasiones: Día de la Biblioteca (en España), Día del Diseño Gráfico (en Argentina) y Día de la Astronomía (en Argentina). Así que feliz día a todos...

  Sin embargo,no sé el motivo pero hoy necesito compartir esta canción aquí. Quizá sea nostalgia, que estoy algo malita o esa necesidad urgente de mimitos. Os preguntareis que qué tiene eso que ver con esta película,  sí tiene que ver...porque al verla sentí demasiadas cosas. Quedé fascinada por todo lo que iba apareciendo en ella...desde la música, a los personajes, la creatividad,el sentido del humor, la época, la fantasía, los sueños, los diálogos, el famoso cuadro del cielo estrellado. Sentí tristeza y felicidad, sentí que quería yo estar dentro de esa película,haberla creado yo. Cada personaje nuevo hacía que me riera y abriera la boca de alucinamiento a la vez jaja. Jamás había sentido tantas cosas juntas en una misma peli. Y al oír esta canción de alguna forma las revivo.Me imagino viendola junto a la chimenea, acurrucada con alguien,tapaditos con una manta y con una taza de chocolate bien calentito en la mano mientras fuera llueve.¿ Veis como me hace soñar? xD

  En fin,gran canción y gran película. Creo que pocas películas me han gustado más que esta, y pocas bandas sonoras completas me han gustado más en una película que en esta. Recuerdo perfectamente la escena en la que sale esta canción y se me ponen los pelos de punta solo al recordarla. Aquí os dejo con esta joyita de Cole Porter que no podéis dejar de oír. A ver si poco a poco voy colgando más cosillas del estilo.


PD: la versión de Ella Fitzgerald tampoco está nada mal... http://www.youtube.com/watch?v=YNZKOh3oXSU

domingo, 7 de octubre de 2012

El cuervo de Poe


Miro al pájaro negro, sonriente
ante su grave y serio continente
y le comienzo a hablar,
no sin un dejo de intención irónica:
«Oh cuervo, oh venerable ave anacrónica,
¿cuál es tu nombre en la región plutónica? »
Dijo el cuervo: «Jamás ».

  Edgar Allan Poe fue un escritor, poeta, crítico y periodista romántico estadounidense, conocido como uno de los maestros universales del relato corto. Fue renovador de la novela gótica, recordado especialmente por sus cuentos de terror. Considerado el inventor del relato detectivesco, contribuyó asimismo con varias obras al género emergente de la ciencia-ficción. Por otra parte, fue el primer escritor estadounidense de renombre que intentó hacer de la escritura su modusvivendi, lo que tuvo para él lamentables consecuencias.


  El 3 de octubre de 1849 Edgar Allan Poe fue hallado en las calles de Baltimore en estado de delirio, «muy angustiado, y [...] necesitado de ayuda inmediata».Fue trasladado por su viejo amigo James E. Snodgrass al Washington College Hospital, donde murió el domingo, 7 de octubre, a las 5:00 de la madrugada. En ningún momento fue capaz de explicar cómo había llegado a dicha situación, ni por qué motivo llevaba ropas que no eran suyas. La leyenda, recogida por Julio Cortázar y otros autores, cuenta que en sus últimos momentos invocaba obsesivamente a un tal Reynolds (acaso el explorador polar que había servido de referente para su novela de aventuras fantásticas La narración de Arthur Gordon Pym), y que al expirar pronunció estas palabras: «¡Que Dios ayude a mi pobre alma!»

  Tanto los informes médicos, como el certificado de defunción se perdieron. Los periódicos de la época informaron de que la muerte de Poe se debió a "congestión" o "inflamación" cerebral, el eufemismo que solía utilizarse para los fallecimientos por motivos más o menos vergonzantes, como el alcoholismo. Hoy en día la causa de su muerte sigue siendo un misterio.

  Este año ha sido estrenada una película sobre Poe, “El enigma del cuervo”.  Me gustó muchísimo y en ella podréis ver muchas de las cosas aquí escritas. Todos los ingredientes de sus obras y por supuesto amor, no podía faltar el amor…Aún así a los que no les guste Poe también pueden disfrutar de la peli!!!Si ya me gustaba este señor, después de ver la película aún más...pues no hay nada mejor para que te pique la curiosidad y quieras profundizar en la vida de una persona.



miércoles, 19 de septiembre de 2012

DD:Disney y Dalí


  Érase una vez, hace muuuuuchos muchos años, desde finales de 1945 a 1946, comenzó la producción de un cortometraje Disney. Los grandes artistas encargados de esto fueron el guionista de Disney, Hench y el grandísimo Salvador Dalí. Walt Disney y Dalí se hicieron amiguitos y colaboraron juntos en este proyecto llamado Destino. Pero a pesar de la ilusión por ambas partes de repente una bruja malvada llena de crisis financieras en la Segunda Guerra Mundial hizo que Disney abandonara el proyecto. A pesar de eso Hench compiló una prueba del corto de animación de unos 18 segundos, para ver si Disney se ilusionaba de nuevo, pero no fue así…

  Pasó el tiempo y en 1999 el sobrino de Walt Disney , mientras trabajaba en Fantasía 2000 , desenterró el proyecto y lo trajo a la vida. Un equipo de 25 animadores descifró los guiones crípticos de Dalí y Hench (con un poco de ayuda de revistas de la esposa de Dalí ,Gala Dalí y la orientación del mismo Hench), y terminó la producción de Destino. Las 18 tomas de segundo original que se incluyen en el producto acabado son el segmento con las dos tortugas (este material original se refiere a la secuencia Bette Midler de acogida de El soldadito de plomo en Fantasía 2000, incluyendo una «idea que consideró el béisbol como metáfora de la vida»)

Dalí,Gala y los Disney
  Varios años más tarde, un 2 de junio de 2003, se estreno el corto Destino en el  Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en Annecy,, Francia.  El corto de seis minutos sigue la historia de amor entre Cronos y el amor desafortunado que siente por una mujer mortal. La historia continúa a medida que las danzas femeninas se mueven a través de un paisaje surrealista inspirado en las pinturas de Dalí. No hay diálogo, pero la banda sonora incluye una canción del compositor mexicano Armando Domínguez.

  El cortometraje tuvo éxito, ganó muchos premios y en 2003 fue nominado para el Premio de la Academia al mejor cortometraje animado. Destino se estrenó en los cines en una versión muy limitada junto con la película Las chicas del calendario.

  Siguió pasando el tiempo y Mey, viendo un documental sobre Disney, descubrió maravillada esta participación de su pintor favorito en Disney. Destino está actualmente disponible como añadido especial en las películas Fantasía y Fantasía 2000 Edición Especial Blu-ray+DVD lanzado el 30 de noviembre de 2010.

 Fin


miércoles, 12 de septiembre de 2012

Johnny Cash

Os vais a pensar que tengo una agenda que me ocupa varios palacios en la que apunto los cumpleaños y muertes de todo el mundo mundial. Pues no,no la tengo,ojalá...porque a veces para los cumples soy memoria pez. Sin embargo una de mis lechuzas de confidencias me ha recordado que un día como hoy,12 de septiembre de 2003, murió un gran artista: Johnny Cash. Me apetecía dedicarle un huequito y de paso musicalizar countrymente mi blog.

Este cantautor no solo lo era de country, sino también de gospel (babeo) ,de rock and roll y de rockabilly. Es el único artista que está en Salones de la Fama de tres estilos musicales distintos, rock,country y gospel.No sé si sabéis que le llamaban "el hombre de negro" por llevar ropa oscura. Y empezaba todos sus conciertos con "Hello,I´m Johnny Cash". En 2005 estrenaron una peli dedicada a él, "Walk the line", la cual os recomiendo. Aquí os dejo con una canción de la película!Un besazo lectores^^




domingo, 9 de septiembre de 2012

Brave y Russian Red

    Ooooooooooooooh dios,por fin la peli vista!No voy a decir absolutamente nada de ella,porque verla sin saber nada es como mejor se disfruta!!!Solo diré que vayáis a verla por el amor de dios, es preciosisima. Argumento sorprendente,música distinta a lo acostumbrado,paisajes y mucho verde,humor y cómo no,lección moral que quieras que no te hace reflexionar ciertas cosas.
  
  Y por si fuera poco,esta peli me ha hecho descubrir a Russian Red, cantante de las canciones del film. Lourdes o Russian Red (se puso ese nombre artístico por su pintalabios rojo) es una cantante española de música indie y folk. La llaman la Feist española y ha sido comparada con artistas ni mas ni menos de la talla de Dolly Parton.Después de algunos intentos fallidos por estudiar una carrera finalmente optó por dedicarse a la música en exclusiva, y sin duda le ha ido genial!Ya ha sacado 2 discos, 7 sencillos y ha colaborado en 6 películas en las bandas sonoras.Es fan de los Beatles y por ello también canta siempre en inglés.
Aquí os dejo con ella,espero que os guste!

sábado, 25 de agosto de 2012

Timpleaños

  Hoy es el cumpleaños de una persona a la que admiro mucho…¡¡Tim Burton!! Así que, como no, no podía dejar pasar este día sin haberle dedicado algo. Este escritor, productor, director y diseñador ha sido de mis preferidos, por no decir el que más, desde siempre.

  El cine surrealista y oscuro, que ha inspirado a Tim Burton está inspirado en el director de animación checo Jan Svankmajer. Su estilo y temas visuales están influenciados por las películas de horror de la década de 1920 a 1930. El motivo de cadáveres de Burton parece mostrar influencias del artista Edward Burra.


 Algunas cosas curiosas que he encontrado sobre este señor son graciosas. Como os habréis fijado sus personajes suelen tener grandes ojeras, a esto lo llama Tim “estilo de cine mudo”.  A parte de su obsesión en sus pelis por usar la Navidad, a Johnny Depp y a su mujer Helena Bonham Carter, podemos ver en las creaciones de Tim ese toque oscuro y gótico que lo caracteriza. Muchas veces usa los nombres Edward, Vincent y Víctor para sus personajes principales. También, personaliza el logo de la productora al principio de sus películas.

Pesadilla antes de Navidad

Y si ahora os pregunto ¿Quién hizo Pesadilla antes de Navidad? Muchos responderíais que Tim Burton. Pues no. Error. Tim solo colaboró en ella.

La idea para esta pelicula vino de Tim Burton cuando trabajaba para Disney. Todo empezó cuando en una tienda vio cómo quitaban la mercancía de Halloween para ser cambiada por la de Navidad. Mientras trabajaba, Burton realizó un poema en un pedazo de papel y unos cuantos dibujos. En esta versión inicial sólo se incluía a Jack, Zero y Santa Claus. Pero finalmente el resultado de la peli fue distinto.


Al principio Burton ofreció esta idea a Disney, pero fue rechazada. Le dijeron que era para jóvenes de más edad, así que guardó su material. Unos años después comenzó la producción de este sueño. En esta película utiliza la técnica de animación llamada stop motion y supuso la primera de una serie de películas de Tim Burton con este estilo. La filmación fue bastante lenta y tediosa: tardaron cerca de 3 años en terminarla.

Curiosidades de la pelicula:

-Cuando Jack entrega juguetes como Santa Claus en el mundo de los humanos dos juguetes hacen referencia a la película que Tim Burton dirigió, Batman Returns. Uno es un pato malvado con ruedas, que es el vehículo que el pingüino conduce, y el otro juguete es una muñeca malvada que tiene la misma cabeza que el símbolo de la corporación de Shrek.

-Es la película favorita del cantante Ville Valo, de la banda musical HIM de metal gótico, coincidiendo con el estilo de Tim Burton.

-En una escena no usada en la versión final de la película los vampiros juegan a hockey con la cabeza de Tim Burton en lugar de con una calabaza.

-Hay un error en la película: en la escena cuando el ejército se dispone a derribar a Jack, cuando le apuntan los cañones, se observa a los soldados, pero al momento de disparar los que están al fondo desaparecen.

-En la serie de videojuegos RPG Kingdom Hearts, para PlayStation 2, Ciudad de Halloween es uno de los mundos principales para avanzar en la historia, y también se cuenta con Jack y su magia como aliado principal de ese mundo.

-En el instrumento que tiene uno de los cuatros monstruos músicos, un violonchelo, se puede observar una cabeza que está inspirada en el rostro de Danny Elfman, el mismo que da voz Jack y que compuso todas las canciones de la banda sonora original de la película.

-Para que Jack pueda volar con su trineo a través de la niebla Zero utiliza su brillante nariz roja para iluminar el camino; algo parecido ocurre en el cuento Rudolph, el reno de la nariz roja.

En fin, solo me queda decir que en esta entrada quería matar 3 pájaros de un tiro. Cumpleaños+ cine + música. Aquí os dejo con una versión de una canción de Pesadillla antes de Navidad, espero que os guste!!!

miércoles, 7 de marzo de 2012

Supercalifragilisticoexpialidoso

Joooooooooooo. ¿Sabéis quienes son los hermanos Sherman? Pues son los compositores de muchos temas musicales de Walt Disney. Pelis como Mary Poppins, La Bruja Novata, Los Aristogatos o El libro de la Selva han tenido a estos hermanitos de autores de sus canciones. Son Robert y Richard.  Por desgracia el día 5 de marzo en Londres el corazón de Robert se paró y murió a sus 86 años.

Estos señores también son los causantes de la famosa canción de It's a Small World de mi queridísimo parque Disneyland o Chitty Chitty Bang Bang. Ganaron numerosos premios, entre ellos en 1964 el Oscar a mejor canción original por "Chim Chim Cher-ee" y el de mejor banda sonora por "Mary Poppins", junto con dos Premios Grammy.



En 1976 se les dedicó una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Y en 2008, los hermanos fueron homenajeados por George W. Bush, en la Casa Blanca, donde se les entregó la Medalla Nacional de Honor, el más alto reconocimiento que su gobierno concede a los artistas o mecenas. 


En fin,tratándose de Disney no he podido evitar colgar esta entrada hoy. Gracias a Robert Sherman que participó en una bonita infancia para muchos de nosotros (y que aún dura).Con un poquito de azúcar os dejo  la canción con la que fueron galardonados.


jueves, 1 de marzo de 2012

Comienza marzo ardiendo


1 de Marzo no sé porqué me gusta mucho este día. Me gusta este mes, lo asocio a mi cumple, a la M(me gusta esa letra), a una buena temperatura, a peces, a tranquilidad y a algún que otro acontecimiento o recuerdo importante. Y hoy especialmente me gusta porque comienza mi mes^^. Además de ser como sabéis el 500 Aniversario de la Biblio Nacional. Así que aprovechando esto…


¿Sabéis lo que es Fahrenheit 451? Es la temperatura a la que arde el papel de los libros (233º C). Pero también es el título de una obra y de una película. La obra fue publicada en 1953 por Ray Bradbury, escritor de obras fantásticas, terror y ciencia ficción.(También autor de Crónicas Marcianas (novela que tengo pendiente gracias a “Mientrasleo”) ).Ray hizo de Fahrenheit 451 una novela distópica (una utopía perversa donde la realidad transcurre en términos opuestos a los de una sociedad ideal). Yo no me he leído el libro pero sí he visto la película…y os puedo decir que es impresionante. Da muchas ganas de leer y terminas mirando tus libros como si fueran cachorritos abandonados o tesoros únicos.



La sinopsis es:
“Guy Montag, un disciplinado bombero encargado de quemar los libros prohibidos por el gobierno, conoce a una revolucionaria maestra que se atreve a leer. De pronto, se encuentra transformado en un fugitivo, obligado a escoger no sólo entre dos mujeres, sino entre su seguridad personal y su libertad intelectual.”

Vamos que estaba prohibido leer. Y ya os podéis imaginar la que se monta cuando encuentran libros en las casas...Me encantó la peli, es surrealista pero en el fondo también refleja la sociedad de ahora. La manipulación en los medios, la forma en la que nos afecta el entorno, lo mal informados que estamos, etc. Bueno os recomiendo que veáis la peli, os gustará, sobre todo a los amantes de la lectura…y…tiene…un…final…que me puso los pelos de punta y me dio una envidia terrible!!!



PD: mirad todos los premios que tiene Ray!!--> http://es.wikipedia.org/wiki/Ray_Bradbury
PD: hay otra peli llamada así,no vayais a confundirla...esta es de 1966.

lunes, 27 de febrero de 2012

La invención de Hugo

Yo: no me voy a quedar tranquila hoy si no voy al cine a ver “la invención de Hugo”
Ella: pero ¿por qué tiene que ser hoy?
Yo: porque tengo antojo!!y lo quiero ya!!
Ella: bueno espero que al final vayas al cine
………
………
……...
Yo sms a ella: estoy con unas palomitas peques entre manos y sentada en el cine,quedan 5 min para que empiece jii tqmtqmtqmtqm

PELICULÓN!!!!!No tenía mucha idea de lo que iba, no me gusta  informarme mucho antes de ver una película porque me gusta más el factor sorpresa. Y esta me ha sorprendido para bien sin duda. Así que aprovechando los Oscar...

Dirigida por Martin Scorsese, escrita por John Logan, co-producida por Graham King y la productora Infinitum Nihil propiedad del actor Johnny Depp. Está basada en el libro La invención de Hugo Cabret, escrito por Brian Selznick, que narra la historia de un chico que vive solo en una estación de tren de París, en la década de los 30, y el enigmático dueño de una juguetería. Estaba nominada con 11 oscar y ha sido galardonada, como sabréis, con 5. Mejor dirección artística, Mejor fotografía, Mejores efectos visuales, Mejor edición de sonido y Mejor sonido.



No sé por donde empezar, veo el trailer y por suerte o por desgracia no refleja el espíritu real del film. Al margen de la historia del niño relojero, hay una historia mucho más profunda detrás: la vida de Georges Méliès. Georges Méliès aparece en la película relacionando su vida con la del niño. Este gran señor fue un ilusionista, inventor de juguetes y cineasta francés, creador por accidente del stop trick (tipo de efecto especial .Ocurre cuando se filma un objeto y, mientras la cámara está apagada, el objeto se coloca fuera de la vista de la cámara y entonces se vuelve a encender. Al ver la película al espectador le parece que el objeto desaparece).Rodó unas 300 películas e hizo muchísimas más cosas. Tiene films que han influenciado mucho en el cine de ciencia ficción y de terror. Empezó en este mundillo gracias a la magia…no voy a desvelar nada más sobre este señor ya que es mejor que veáis la película. Solo diré que lo llaman “mago del cine” por algo será.

 La invención de Hugo está cargada de magia,literatura, amor, alegría, tristeza, nostalgia. Tiene sus momentos de risa (me recuerda mucho a la peli Amelie), suceden cosas extrañas y divertidas. También tiene sus momentos de rabia (en los que te gustaría pegarle un puñetazo a más de uno). Te lleva en cierto modo al pasado, tanto por el factor de la niñez como por la mentalidad de la época. Tampoco podía faltar el drama. Pero hay 3 cosas con las que me quedo especialmente  de la peli:

1-     Ver imágenes de la creación del cine y las primeras películas, ver el pasado, ver a Georges.
2-     La banda sonora, la música, esa música llena de acordeones que me recuerda una vez más a Amelie.
3-     Es una película que te hace reflexionar mucho sobre ti mismo, sobre tu valor y sobre los sueños que quieres alcanzar. No se me olvidará esta reflexión: 

   “A veces imagino que el mundo es una máquina y nosotros somos piezas. En una máquina todas las piezas encajan y ninguna sobra, por lo tanto yo no puedo sobrar en este mundo y debo tener también una misión en la vida.”


domingo, 18 de diciembre de 2011

Ya sé lo que quiero para reyes…


Eso puse en Google cuando llegué a casa a las 3.30 de la mañana. ¿Y qué descubrí? Mi sorpresa iba aumentando, mis ojos y mi mente no podían creerselo, no era posible que de nuevo él estuviera metido en todo esto. Cómo no, las entrañas de Google me llevaron a algo que tenía que llevarme, a Paulo Coelho.  Maktub es el título de un libro de Paulo Coelho, el autor del destino, mi autor de Señales, al que tengo un cariño inmenso y mucho que deberle.

Pero empiezo desde el principio desde el final ¿qué hizo que a esas horas llegara a casa y escribiera esa palabra en Google? recopilo…

Llegue a casa después de un mini paseo con frío y viento. El aire se metía por los agujeritos de mi abrigo y me estremecía, aunque no note el frío realmente hasta que entre en casa y comprobé el calor del hogar. Pero sigo hacía atrás, ese paseo es un paseo que me encanta, es un paseo obligado cada vez que salgo. Es el recorrido a casa de unos pocos metros que me gusta recorrer a la luz de las estrellas y esa luna que anoche estaba picona y me sonreía (siempre me recuerda a la sonrisa del gato de Alicia en el país de las maravillas).


Pero antes del paseo hubo algo más, claro, salí del cine contenta, maravillada, cuando me gusta una película española me hace tener esperanzas en el humano español. No era una sensación demasiado fuerte, de querer comerme la peli, simplemente me había sorprendido, hecho pensar y agradado mucho. Maktub, palabra árabe que significa “estaba escrito”, pero de esto me enteré una vez estaba viendo la película en el cine a la hora “golfa”. En el transcurso de la peli, hubo momentos de todo: risas, tristeza, rabia, intriga, más risas, esperanza, positivismo… Hasta 25 minutos antes no sabíamos aún qué película ver, yo no decidí, y fue una gran no decisión. Lo reconozco, oigo que una película es española y ya saco las uñas y me bufo como una gatita cabreada. Sin embargo en el trailer

 no vi tetas, ni tacos, ni guarradas varias, así que solo sentí curiosidad inconsciente, indiferencia y cierto Carpe diem que hizo que dejara al “destino” elegir película.

En fin, bonita noche, bonito descubrimiento. Gracias Maktub.

lunes, 21 de noviembre de 2011

El Rey León

Entrada posiblemente decepcionante para algunos, nada nueva para otros y sorprendente para unos pocos.Todos hemos visto y posiblemente nos hemos emocionado con esta película y ahora llega el musical a España, cosa a la que me gustaría ir. Sin embargo, Disney como siempre esconde algo, y El Rey León también. 

El Rey León  es la 32ª película animada producida por Walt Disney Pictures. Estrenada el 24 de junio de 1994, la película cuenta la tragedia de Hamlet de Shakespeare protagonizada por un joven león africano. Donde la trama es la misma, aunque los desenlaces y el final son distintos y pasajes diversos que desarrollan la historia de forma alterna; el tema del príncipe que ha de vengar al padre asesinado por traición de su propio hermano y tío del protagonista , así como su posterior destierro y el fantasma del rey asesinado que exhorta retomar el control del reino. Un guiño a la tragedia shakesperiana aparece cuando, en mitad de uno de sus "canciones-soliloquios", Scar sostiene una calavera en su garra, tal y como lo hace el personaje de Hamlet en la escena del cementerio. El Rey León ganó el Globo de Oro a la mejor película - Comedia o musical. La película, que tiene una versión homónima de teatro musical cuyas canciones fueron escritas por Elton John y el letrista Tim Rice, ganó un Oscar y un Tony. Todo esto a pesar de considerarse al prinicpio como un proyecto secundario a Pocahontas, ya que pensaban que tendría mas éxito.

Por otra parte..¿os suena “Jungle Taitei “ o Kimba? conocido como "Kimba”,” El León Blanco" y "El Emperador de la Selva", es un anime de la década de 1960, creado por Osamu Tezuka ,basado en el manga creado por el mismo autor en el año 1950. Fue el primer anime a color creado en Japón. El manga fue publicado primero en revistas, luego tuvo su propio lugar en Shōgakukan. La versión del anime a otros idiomas como castellano o inglés no vieron la luz hasta 1984.

En cuanto Osamu Tezuka se enteró de la existencia de El Rey León y todos los parecidos con su manga podéis imaginar la que se montó. Acusaron a Disney de plagio pero la Compañía Disney afirmó que no sabían de la existencia de dicho manga/anime. 



Después de estas declaraciones la controversia quedó en el aire. A pesar de que se oyeron diversos rumores en los que, durante la creación de El Rey León, diversos testigos del equipo oyeron nombres como el de “Kimba” en lugar de “Simba”. En 1993, por ejemplo, una persona le preguntó a Roy Disney en una sesión de Prodigy si habría algunas buenas figuras maternas en algún futuro film animado de Disney, y Disney respondió que “La madre de Kimba, en El Rey León del año que viene, será adorable”. Matthew Broderick indicó que él entendió que había sido contratado como un actor de voz para una remake de Disney de Kimba, el León blanco.


Finalmente no pasó nada porque Disney declaró no conocer el manga y además cambió el guión y el argumento respecto al de Osamu Tezuka.



Pero esto no es todo.La conexión Tezuka/Disney venía ya desde lejos. El Dr. Tezuka buscó y obtuvo la licencia para adaptar Bambi de Disney en un manga para el mercado japonés. Tezuka conoció a Walt Disney en la Feria Mundial de 1964, donde Disney dijo que esperaba "hacer algo como el Astroboy de Tezuka". Animadores de Disney fueron contratados para entrenar al equipo de Tezuka en el uso del color cuando la producción de la serie de TV de Kimba, el León Blanco empezó.


La figura de Kimba aparece mucho en la cultura popular. En los Simpsons, en videojuegos(Astroboy y Columns)y por si fuera poco la figura adulta de Kimba es el logo del popular equipo de baseball japonés, los Seibu Lions. Aquí os dejo un video del Anime, opinad vosotros del parecido. 

He de decir que a pesar de esto, por enesima vez, amo Disney y amo esta película. Por ello como no, cuelgo esta canción.

viernes, 21 de octubre de 2011

La Princesa Mary Blair

Hoy vengo contenta por la entrada, hablaré de una de mis pasiones: Disney! Disney tiene mucha polémica, que si no son dibujos de niños, que si tiene mensajes subliminales,  que si el papel de la mujer tal que si el hombre cual…vale, todo puede ser cierto pero no olvidemos que cada película está ambientada y hecha en una época. Si Disney tiene ciertos prototipos es porque la realidad en aquella época era así y no me parece mal que se reflejara en películas al igual que se hace ahora. Así que todos aquellos que critican a Disney tendrían también que criticar el cine en general. Hay grupos en Facebook y comentarios por todas partes de que las mujeres hoy en día son como son por haberse criado con Disney por ejemplo. Pues bien, prefiero haberme criado con Disney que con una película o serie española donde los valores se convierten en un par de tetas y caras bonitas. O con una esponja amarilla o un queso que habla y lleva corbata, al cual ni le pega la voz. Así que, sí, lo admito, me considero una princesa Disney, aunque más tirando para una soñadora intelectual como Bella o loca Alicia que para una Blancanieves. Ahí vemos también la evolución de la mujer. Bueno no quiero enrollarme más. Todo esto viene como podreis suponer por el 100º aniversario del nacimiento de nuestra querida Mary Blair.

Érase una vez, un 21 de octubre en 1911 en Oklahoma, asoma su cabecita por primera vez al mundo una preciosa princesita llamada Mary Browne Robinson. Sus amiguitos la llamaban Mary Blair. Esta señorita fue animadora, diseñadora gráfica, ilustradora y guionista. Se casó con su príncipe azul en 1934, era otro artista como ella, su nombre es Lee Everett Blair, hermano del animador Preston Blair.


Mary y Lee empezaron a trabajar juntos en Disney. Mary comenzó a participar en Dumbo, en la primera versión de La Dama y el Vagabundo, y en una segunda versión de Fantasía. Después de algunos viajes fantásticos por las tierras de América del Sur, la princesita le dio vida a Canción del Sur. Una película muy entrañable, bonita  y poco reconocida que recomiendo a todo el mundo.



En la década de 1950 nuestra ya crecidita Mary Blair le dio color a la resignada Cenicienta, a la alocada Alicia en el País de las Maravillas y al pequeño gran niño Peter Pan


La princesa Mary abandonó Disney al terminar con Peter Pan (no me refiero a que lo matara) y comenzó a trabajar para empresas publicitarias , editó libros y le dio vida a la atracción  “un mundo pequeño”. Es una atracción para mi gusto preciosa, he tenido la oportunidad de experimentarla en Disneyland. Vas por el agua mientras se oye la musiquita (pegadiza) y ves a los muñequitos bailar.


A sus 66 años y después de habernos dejado un mundo fantástico y haber ganado en 1991 su máximo galardón “Disney Legend” , Mary murió de hemorragia cerebral.

Aquí os dejo para terminar un maravilloso video con música muy diver con Mary Blair, espero que os guste.



Un hombre que no se alimenta de sus sueños envejece pronto. Willian Shakespeare

jueves, 6 de octubre de 2011

Hadas

Hoy me apetece un poco de magia. Me apetece soñar un poquito y alejarme por unos minutos del mundo de los humanos. Si te apetece lo mismo esta es tu entrada y aquí te dejo una canción de Secret Garden para oír mientras la lees.



Las hadas…

La palabra “hada” viene del latín “fatum”. Fatum en la mitología romana es la personificación del destino. Las hadas son criaturas fantásticas, normalmente mujeres hermosas que habitan en la naturaleza. Vinculadas al mundo acuático, forestal o telurio. Son etéreas, inspiradoras, dulces, divertidas, bonachonas, con voz cautivadora, cabellos suaves y finos., les gusta la música suave y melodiosa, y danzar en coro. Odian la sal. Suelen reposar en la entrada de alguna cueva,  cerca de algún río o fuente, próximas a ellas siempre puedes encontrar bellas flores…. Se dice que la esencia y el aroma de las flores es el alimento de las hadas.

Nunca te fies de un hada, sobre todo si eres hombre, pues su poder de seducción y de hipnotismo es espectacular, su belleza hace que todos caigan rendidos. Y sino que se lo pregunten a Sir Arthur Conan Doyle, creador de Sherlock Holmes.

En Inglaterra Doyle saca un libro sobre las hadas y lo gnomos del siglo XX. Tras varios testimonios, Doyle culminó su libro cuando recibió unas fotos de dos niñas, Frances y Elsie, que se fotografiaron en un arrollo junto con unas diminutas hadas. El novelista ya no solo creía en la existencia de las hadas sino que tomo estas fotos como prueba. Algunos dicen que eran figuritas de papel, otros dicen que ni los más expertos pudieron encontrar truco en esas fotos…


 Existe una película dónde el protagonista es un personaje ficticio que une la historia real de las niñas y de las fotografías que hicieron. También aparece el personaje de Arthur Conan Doyle conexionando con los hechos ocurridos. La película se llama “ Fotografiando Hadas” de Nick Willing.